Občanské sdružení Sonosféra připravuje už dlouho náročný projekt Rozeznění – Lidice 2012. Stručně řečeno, jeho cílem je umělecké oživení vesnice vyhlazené nacisty, které pracuje s prostředky zvuku a využívá moderní technologie. Návštěvník lidického památníku by měl mít možnost půjčit si speciálně upravený mobilní telefon a sluchátka a pak volně chodit po prostoru někdejší vsi, přičemž telefon rozezná jeho polohu a podle toho bude do sluchátek pouštět část „audiodramatu“ vztahující se k danému místu (podrobnosti na www.rozezneni.cz). Autoři se přitom rozhodli, že nebudou pojednávat události z 9. a 10. června 1942, to jest vraždění a počátek likvidace obce, ale všední život, který tragédii předcházel. více
Architekturzentrum ve Vídni, jmenovitě kurátorka a teoretička architektury Elke Krasny připravila výstavu Hands-On Urbanism 1850–2012 s lefébvrovským podtitulem O právu na zeleň. Tématem jsou převážně svépomocné projekty městských samozásobitelů, „urbanismus zdola“. Výstava se zabývá fenoménem, jenž je obzvlášť silný v Rakousku, zejména ve Vídni, avšak má vysloveně globální dosah. Setkáme se tu s londýnskou Abbey Garden, která se ocitla v ne zcela příjemném sousedství právě dokončovaného olympijského komplexu; také s projektem slavného Christophera Alexandra, jemuž se spolupráce s mexickými vesničany maličko vymkla z ruky; nebo s vídeňským „Macondem“ i družstevními pokusy z Chicaga a Lipska. více
Jen zavilý odpůrce nových technologií odmítá přiznat, že internet v současnosti den za dnem prohlubuje vědomosti neúnavných poutníků na informativním řečišti a otevírá před nimi doposud netušené obzory. Tak třeba: V článku s titulkem Kolonialistický interiér v přírodním stylu doladí sošky Buddhy (Novinky.cz, 14. 4. 2012)je čtenářům doporučováno zařídit si interiérv kolonialistickém duchu. Perfektní dekorací jsou prý především sošky Buddhů, kterých je letos naštěstí na trhu dostatek. více
Koloušek odevzdaně zíral do světlometů. Hnědošedá srst se mu třpytila v odlescích předměstské lampy. Bílé skvrny světelných odrazů se mu zrcadlily v očích. Když jsem ho minul, zářivá hypnóza pominula, odpružil a utekl. Když jdu močit do tmy, vzpomenu si občas na pořad ruské televize, v němž elitní paragán doporučoval občanům Petrohradu, co mají dělat, vcházejí-li ze spoře osvětlené ulice do temného průjezdu. Jedním okem se dívám, druhým dlouze mrknu, abych si zvyknul na tmu, a totéž pak udělám tím prvním. Následovala doporučení, jak se vyhnout přepadení ve výtahu. Když pro mne světlomety nového faktu zjasní skutečnost, na manuál specnazu si nevzpomenu, přestože bych měl. více
S koncepcí redaktorů Slovníku českých spisovatelů od roku 1945 (nakl. Brána 1995), kteří strukturou hesel představili samizdat jako z podstaty druhořadou a „poněkud kuriózní záležitost“ (viz recenze Zuzany Dětákové v KP RR č. 5/1996), zachází Karel Piorecký v nové knize Česká poezie v postmoderní situaci (Academia 2011) jako se samozřejmým předpokladem, který tvořivě rozvíjí. Mladá poezie devadesátých let podle něj „nepřinesla nic zásadně nového, ale tvořivě rozpracovala mnohé z tradic, které se po roce 1989 opět objevily na veřejné scéně“. více
Nedávno mne k obrazovce počítače připoutala zpráva informující o výstavě Viktora Freša v Prinz Prager Gallery. Jak jsem zjistila, byla výtahem z textu Martina Dostála, který k Frešově výstavě napsal: „[…] Ne že by vysoce zvládnutá postprodukce nebyla doménou jeho tvorby, je však založená na daleko širším kontextu strategií a významů, než bývá racionálně obvyklé. více
Vydání knihy Jiřího Němce (1932–2001) Dopisy z Ruzyně a Nové šance svobody (Pulchra 2011) není důvodem k radosti z toho, že významnému filosofovi, kritikovi, překladateli a redaktorovi vychází od Únosu Európy (1994) konečně další knižní titul, nýbrž smutným podnětem k seznámení s těžko pochopitelným diletantismem vydavatelů. Projevuje se v koncepci svazku, v rovině přípravy textu k vydání, stylizaci a obsahu ediční poznámky i ve způsobu komentování, a to jak ve vysvětlujících poznámkách, tak v doslovu. Veškeré problémy knižní publikace Pulchry jsou dány tím, že texty jsou editovány nově – a řekněme hned, že zcela zbytečně. více
Lou Reed vypadá jako moje tchyně. A nejen že se moje tchyně nikdy nevydala na walk on the wild side a nikdy si nešla koupit heroin na Lexington 125, ona na to ani nevypadá. Jsem na akci, již na počest Václava Havla uspořádalo newyorské České centrum, a Lou Reed tu recituje svoje básně. Že se jedná o jeho písničky, je jasné dokonce ještě předtím, než si je vygoogluju.  Pokud Reed vysvětlil, proč vybral zrovna tyhle, pak mi to uniklo. Asi jsem se zrovna pokoušel zjistit, jestli teď Laurie Anderson připomíná Hanse, rakouského manžela mé tchyně.  Proč mi Reedova sametová proměna tak vadí? více
Milí umělečtí přátelé, povšiml jsem si, jaké reakce vyvolala současná pražská výstava Adolfa Wölfliho, a protože vím, že i Vás v kunstWerku trápí otázka, jak k dílu tohoto tvůrce přistupovat, rozhodl jsem se nedopustit, abyste byli uvedeni v omyl. Je třeba to říci jasně a jednou pro vždy: dílo schizofrenika jménem Adolf Wölfli nebylo uměním. Ale je výtvorem chorého mozku chovance psychiatrické kliniky. A říkám to s plným vědomím obtížnosti určit, co je a co není umění. Co však tedy myslím tím, když říkám, že jeho dílo nebylo uměním? Je jím snad dnes? Z určitého pohledu ano. Protože – řekněme si s Dickiem – souboru aspektů Wölfliho artefaktů byl udělen status kandidáta na hodnocení osobami jednajícími jménem společenské instituce „svět umění“. více
„V první třídě ho zastihl únorový převrat, který ho následně na několik let připravil o otce. ‚Jako malému mi tvrdili, že tatínek odjel na brigádu – věřil jsem tomu, protože se vrátil úplně zhuntovanej. Teprve když jsem později viděl film Skřivánci na niti, tak jsem pochopil, o jakou brigádu se v případě mého táty, který patřil k tak zvané inteligenci, ve skutečnosti jednalo,‘ vzpomíná“… kdo? Příslovečný Marťan? Menzelův trezorový film z roku 1969 měl veřejnou premiéru 1. ledna 1990. Vzpomínající se narodil roku 1942, prožil tedy v Československu celou éru socialismu, aniž by ho jedinkrát před osudovou návštěvou biografu napadl skutečný důvod tatínkovy několikaleté absence. To znamená, že čtyři desetiletí prožil jako ve snách a probudil se až v kině. více
Ondřej Neff otiskl v Lidových novinách krátkou, ale pozoruhodnou úvahu (Kausa Forman, 5. 3. 2012), v níž reagoval na můj text pro Rádio Česko, ale hlavně na Bubínek Revolveru, ve kterém Michael Špirit připomněl „formanovské“ texty Andreje Stankoviče. I s odstupem si myslím, že věc stojí za odpověď. O co v „kauze“ jde, se čtenář podrobněji dozví z uvedených odkazů, zde jen shrňme, že tématem jsou okolnosti, za nichž Miloš Forman počátkem 80. více
V pražské Městské knihovně probíhá retrospektivní výstava Kryštofa Kintery (nar. 1973). Navštívila jsem ji brzy po vernisáži a byla překvapená, že kromě mě na ní jsou další lidé. K návštěvnosti jistě přispělo nejen to, že Kintera patří ke známějším a viditelnějším umělcům, ale své vykonala i vydatná propagace a medializace – například Lidové noviny psaly o Kinterově výstavě hned třikrát: 29. 2. vyšla velká recenze Tomáše Pospiszyla, 2. 3. napsal týž autor sloupek zdůrazňující, že „mít výstavu v Městské knihovně je velká věc“ a 6. 3. Lidové noviny převzaly zprávu ČTK o tom, že „Kinterovu výstavu provázejí problémy“. více
Nechceme tu spouštět bláhový žalozpěv nad neúprosností technického pokroku. Má to být spíše úvaha nad možností zachránit malá kina, přičemž vposledku jen návštěvník rozhodne, jestli desítky let dýchající genius loci místních kin přetrvá, nebo zanikne a z filmového svatostánku se stane třeba bowlingová herna nebo článek restauračního řetězce, jako je plzeňský The Pub.První velká pohroma na menší místní kina přišla s americkými multikiny. Lákavé a pompézní budovy s koberci, velkými plátny, desítkami kinosálů a nabídkou filmů od rána do noci zakotvily u nás jako všude jinde v postsocialistickém světě a nelze se tomu divit. Lidé byli lační po všem novém a právě multikina nabídla alternativu k nudi, šedi a ošoupanosti letitých kinosálů s vrzajícími sedadly a okousaným linoleem na podlaze. více
Umělec jako blázen a blázen jako umělec Je mi trochu trapné takto reagovat na článek Pavla Kaliny. Nicméně mám pocit, že on cosi nakousl a po neúplném přežvýkání předčasně vyplivl. Je to škoda, protože šílenství jako doprovodný fenomén umění má alespoň pro mne jistý půvab. Proto bych chtěl toto částečně rozpracované téma analyzovat trochu z jiné strany. I já jsem viděl podstatnou část Prinzhornovy sbírky, ne v Praze, ale před mnoha lety v Berlíně. Některé věci se mi zdály zdařilé, jiné měně zdařilé. Otázku, jestli vystavovaná díla jsou uměním a jejich autoři umělci, jsem si tehdy nepoložil. Proč vlastně? Je to samozřejmé. Umění je přece to, co najdeme v galeriích nebo museích, i pokud to jsou takticky odstavené kousky, které čekají ve sklepích na lepší časy. více
Češi zkazí všechno, zkazili i Švejka. Udělali z něho psychologický typ, udělali z něho ideologii. (Ladislav Jehlička) Osudy dobrého vojáka Švejka patří k těm dílům světové literatury, jejichž rozsah vyvolává potřebu (arciť pro toho, kdo ji pocítí) knihou opětovně se probírat, nebráním se dokonce výrazu bloudit. Pamatovat si byť po několikerém čtení nepřeberné množství historek, úvah a anekdot, které svým postavám Jaroslav Hašek vložil do úst, vyžadovalo by fenomenální paměť, kterou proslul autor sám (o tom např. vzpomínky Františka Langera Byli a bylo). více
Roman Týc už dlouho zdůrazňuje, že jeho tvůrčí úpravu pražských semaforů bychom neměli vnímat jen jako hru. V otevřeném dopise samosoudkyni Janě Miklové (5. 12. 2011, jsou z něj všechny následující citáty) píše: „Svět nejvyššího umění má větší ambici než jen potěšit, má potřebu dění ve světě ovlivňovat. Současný umělec by měl mít potřebu, dokonce by měl cítit povinnost upozorňovat společnost, ono stádo dobytka, na nebezpečí, které se blíží. více
„Topinky ulic, přetírané / česnekem davu, lehce čpí“  Tato jedinečná metafora, kterou Vladimír Holan vsadil do třetí strofy své rozsáhlé skladby První testament, přivedla Vladimíra Justla k tvrzení, že se „do veršů dostalo v poesii dotud nepřítomné slovo česnek“. více
Bylo ještě před půlnocí a pršelo. Dálnice lesklá a tmavá a les výhrůžný, když jsem odbočoval k Devíti křížům. Opuštěné stojany u pumpy, u sjezdu z dálnice ztracená ženská v minisukni a tříčtvrtečním bílém kožíšku. V pustém obchodě zevlovala u pokladen obsluha v umolousané uniformě, zrak přecházel po barevném zboží v regálech. Před umyvadlem na záchodě postávali dva chlápci, o kachličky byl opřený invalidní vozík. Od pisoárů jsem slyšel, jak se o něčem vzrušeně dohadují. Když jsem si pak myl ruce, jeden už tlačil druhého na vozíku ven, oba se na mě zpytavě zadívali a zmizeli. Ten, který markýroval invalidu, byl dokonalý. Na kolena si navlékl bílé ponožky, zbytek nohou zkroutil pod sebe tak, že nebyl postřehnutelný. více
Do cyklu Čí je to město? zařadil umělecký soubor Divadla Na zábradlí i nastudování Havlovy hry Asanace. Výsledek očividné snahy inscenátorů v čele s režisérem Davidem Czesanym předvést, že Havlovy dramatické kusy jsou stále živé, protože nadčasově platné, budí spíše opačný dojem: totiž že dramatické dílo Václava Havla je zapečetěné v čase svého vzniku, a pakliže k ní nějaký režisér nenajde invenční a pozoruhodný klíč, dopadne každá jevištní realizace podobně jako nyní na Zábradlí, a sice jako pouhá nostalgická pieta. Ona už samotná volba Havla-dramatika pro současnou scénu je poměrně sporná. více
Před časem mě zaujala recenze na jednu populární publikaci z oblasti přírodních věd. Autorovi knihy bylo v ohlase vytýkáno, že svou teorii vyjádřil pouze slovně, místo aby ji doprovodil také matematickou rovnicí. Slovní model je podle recenzenta nespolehlivý, protože neumožňuje plně kontrolovat platnost tvrzení: v čistě verbálním modelu nelze zaručit, že závěr opravdu vyplývá z výchozích premis. Na tuto přísnou recenzi nezřídka myslím, když čtu práce z oborů, které jsou mi bližší. Vždy jsem měl za to, že i verbální model může dostát exaktnosti, je-li dobře vystavěn. Stále častěji a častěji se však přistihuji při přání vyjádřit něco matematicky, tak, aby nebylo pochyb, co je na jedné a co na druhé straně rovnice. Několik let po výstavě děl z tzv. více
Názorová uniformita, deficit živého, neodvozeného diváckého zážitku a orgie nevkusu se u příležitosti 80. narozenin Miloše Formana daly očekávat, přesto některé zdravice svou lidskou či stylovou pokleslostí překvapily (nejvíce asi anketa na www.idnes z 19. 2. a vzpomínka Václava Marhoula v Hospodářských novinách o dva dny dříve). Problematiku představil přehledně Kamil Fila na www.aktualne.cz. Jako jediný, kdo o Formanovi v těchto dnech píší, také připomněl stati Andreje Stankoviče (1940–2001), který se Formanovou tvorbou i občanskými postoji zabýval kriticky. Protože i pro redakci RR zůstávají Stankovičovy ojedinělé reflexe inspirativní, resp. obdivuhodně odolávající tzv. zubu času, při této příležitosti jeho texty o Miloši Formanovi připomínáme. více
Kdyby Josef Škvorecký nebyl český intelektuál, nýbrž newyorský homosexuál, jak jiné by bylo jeho psaní? Takovou otázku si asi nikdy nikdo nepoložil; svým románem What I Did Wrong (Co jsem udělal špatně) z roku 2006 na ni americký prozaik John Weir přesto odpovídá – moc ne.  Ačkoli Weir zřejmě Škvoreckého nikdy nečetl, román Co jsem udělal špatně v mnoha ohledech silně připomíná Příběh inženýra lidských duší: Tom, autorovo alter ego, obdobným způsobem využívá literárních odkazů a skrze ně ukazuje, jak odcizeně si připadá mezi svými studenty na druhořadé newyorské Queens College. „Nacházím se v Queensu, uprostřed etnicky nejrozmanitější oblasti v Americe, a mí studenti mi říkají, že jsem jediný homosexuál, kterého kdy potkali,“ píše. více
Snad i opožděná obhajoba má svůj smysl. O nekrologu Violy Fischerové, který napsal Michal Jareš pro Tvar 19/2010, jsem se dozvěděl až nyní. Nyní – tak se jmenuje jedna z básnířčiných sbírek, kde jsou také tyto verše: „A teď už hodiny / ve mně vězí / dva kameny / a nedají se vyvrhnout.“ Jsem v podobném rozpoložení. Michal Jareš využil nekrologu k zhodnocení významu Violy Fischerové pro českou poesii. Její život tu shrnul do několika řádků, div ne jako nějakou poznámku pod čarou. Rád bych se vyjádřil k nejproblematičtějším místům článku, který se charakteru nekrologu podivuhodně vzdálil. „Kult kolem ní vytvořený je pevný a nerozborný, možná je tak pevný i kvůli tomu, že máme málo básnířek. více
Milí mladí přátelé, členové mého ještě milejšího kunstWerku, po delší době se vám opět ozývám z dočasného útočiště v daleké Argentině, abych se pokusil, tak jako již mnohokrát, přispět k Vaší práci kapkou inspirace. Vzpomínám na naše skvělé rozhovory v Ostende, kdy jsme se zamýšleli nad uměleckou tvorbou a já se snažil korigovat Vaše, tehdy ještě možná trochu naivní názory. Snažili jste se tenkrát, jak si asi vzpomínáte, definovat problém záboru v uměleckém prostoru, kdy tvůrce svou činností vytváří území, které je – arciť jakoby – pouze jeho. V tomto prostoru pak může domněle pracovat pouze on a každý, kdo jeho hranice – jakoby – překročí, může být obviněn z epigonství či přímo plagiátorství. více
Česká televize nedávno uvedla dokument o spisovateli Janu Balabánovi, vytvořený výhradně ze zaznamenaných promluv samotného autora, které režisérka Petra Všelichová seřadila a ponechala bez komentáře. Můžeme to vnímat jako projev skromnosti a zdrženlivosti dokumentaristky, která nechává promlouvat samotného autora a nechce zatěžovat sdělení filmu biografickým a dojmologickým balastem. více
Tištěná i další média oslavila Nový rok kromě jiného přehršlí materiálů k chystané likvidaci historizujícího domu v Revoluční ulici (kde jinde než v Praze) a jeho nahrazení novostavbou, která zahrne i sousední nevelkou nevyužitou parcelu. Vítězný návrh se prosadil pro Prahu typickým způsobem. Jako jeho autor vystupuje člověk z architektonického studia DaM. V tom samém studiu působí architekt, jenž je zároveň předsedou nechvalně proslulého Sboru expertů magistrátu hlavního města, který tento projekt schvaloval. Ze Sboru expertů se následně rekrutovali přední mediální obhájci projektu. Toto zjevné porušení demokratických pravidel médiím nevadí, protože je nezjistí. Proč je nezjistí? více
Curyšská výstava sbírky obrazů rodiny Nahmadovy (21. 10. 2011–15. 1. 2012), nazvaná vzhledem k daleko širšímu záběru poněkud nelogicky Miró Monet Matisse, má podtitul Weltpremiere, nur im Kunsthaus Zürich! Proč se této pochybné cti dostalo pouze Curychu, není zřejmé. Třeba tak chtěli majitelé sbírky nepřímo upozornit na skutečnost, že její kvalitou je především finanční hodnota. To by ve městě, v jehož bankách je uložen nemalý kapitál, dávalo smysl.Nelze popřít, že se rodině podařilo nashromáždit slušné množství obrazů malířů zvučných jmen. Kolekce sahá od impresionistů až po Joana Miróa, který v ní reprezentuje „současné“ trendy. více
Kniha Rozhovory s Josifem Brodským obsahuje dvanáct dialogů, které s proslulým ruským básníkem (žijícím od roku 1972 v USA a roku 1987 vyznamenaným Nobelovu cenou) vedl v letech 1978–1992 jiný ruský emigrant, spisovatel a muzikolog Solomon Volkov; poprvé vyšla zároveň rusky v Moskvě a anglicky v New Yorku roku 1998. více
V úvodním slově Respektu psal šéfredaktor Erik Tabery 9. 1. 2012 o „odcházející generaci“. Zemřel Škvorecký, před ním Havel, Gruša atd. Je to prý ztráta i z toho důvodu, že stále „potřebujeme pozorovatele, kteří nás umějí vytrhnout i ze zaběhnutých pravd“. Zdejší „debatu často opanovávají spíše lidé, jimž na významu dodává … síla hlasivek. A právě výše zmiňovaní měli unikátní schopnost debatovat klidně a přitom zajímavě a velmi kriticky.“ Dnes se autority (jim podobné) nerodí snadno: mj. proto, že „společnost se uzamyká do ideologických škatulek, takže jiný názor, byť v jediném tématu, se rovná zradě“. více
Výstavy Václava Radimského v Městské knihovně a Bohuslava Reynka v Domě U Kamenného zvonu vypadají jako dva zcela rozdílné počiny, ale něco společného mají: vyhraněnou a na okolním dění nezávislou představu vystavovaných umělců o tom, jak má vypadat jejich tvorba.  Tato charakteristika se nevylučuje s tím, že Radimský, jediný důsledný český impresionista, považoval za prioritu uspět jako obchodník, a proto dbal o komerční zhodnocení své malířské produkce. Jak dřív bylo zřejmě zvykem, pokud podnikatel (a Radimský nikterak nezastíral, že malíř obrazů je také podnikatel) chtěl být úspěšný, musel dodávat poctivé zboží. A to Radimský dodával. více
Lednové týdny jsou obdobím vzpomínkových akcí ke vzniku Charty 77. Je sympatické, že i v této zemi žijí lidé, kteří svůj deklarovaný postoj berou vážně. Je sice pravda, že celkem dvacet pět osob své signum odvolalo, ale ti zbývající svou přímou podporu Charty nijak nezpochybňují. Jsou také tací, kteří svého podpisu litují, a rovněž se tím netají.Reakcí na Chartu 77 byla tak zvaná Anticharta (mateční shromáždění se uskutečnila 28. 1. 1977 v Národním divadle a 4. 2. 1977 v Divadle hudby). Tento název se vžil pro „odpověď“ uměleckých svazů oné doby. Ve skutečnosti se její základní dokument jmenuje „ZA NOVÉ TVŮRČÍ ČINY VE JMÉNU SOCIALISMU A MÍRU“. více
S úlevou, kterou někomu snad mohou poskytnout jistoty tepla komunity, které jsme k pookřání nabídli minule, se nespokojí každý. Ani my se tímto modelem necítíme nijak zvlášť uspokojeni a naše zpráva o tápání ve zmatku a nejistotě se v tomto bodě blíží ke svému konci, aniž by byla naplněna naše touha po pevném bodě. Existuje ale vůbec něco jako jistota?  Nejsme si jisti. Avšak po ohledání, jež jsme učinili, se nemůžeme zbavit dojmu, že pokud vůbec někde hledat, pak snad leda v sobě samotném, potažmo v sobě nalezených a kultivovaných derivátech vztahování se. Jak to ale aplikovat na náš problém s uměním? Tohoto bodu jsme se dotkli již dříve, se zjištěním, že si je třeba vybrat, respektive že je třeba se rozhodnout, uvěřím-li, či nikoliv. více
Přihodilo se mi, že jsem se v nedávných týdnech opakovaně ocitla tváří v tvář televizní obrazovce. Jednou jsem v ní zahlédla Františka Stárka Čuňase, který v jakémsi rozhovoru s Jakubem Železným mluvil o tom, že v Čechách se společenská poptávka po reflexi normalizační minulosti ve větší míře možná objevuje až poslední dobou, s odstupem času vlastně nepřekvapivým, neboť obdobným třeba tomu, s nímž se s obdobím nacismu začali podstatněji vyrovnávat v Německu. Stárek, ač sám zásadní aktér mnoha klíčových, avšak dodnes povýtce zapomínaných či bagatelizovaných událostí inkriminovaných let, to říkal se sympatickou věcností a nadhledem, a už proto přinášel záblesk optimismu – když jsem televizi opustila, začala jsem si hned vybavovat některé příklady jeho hypotézu podporující. více
Pro člověka soustavně sledujícího současnou anglicky psanou literaturu, zejména pak prózu, je četba zavedených autorů něco jako svátek. Nejen masmédia, ale i literární časopisy, jež člověku žijícímu v Čechách slouží jako nezbytný filtr, své čtenáře neustále bombardují zvěstmi, že se právě zjevil nový literární mesiáš – autor něco po dvacítce, jenž se ve své prvotině dotkl čehosi hlubokého, netušeného, naprosto originálního. Je nasnadě, že výsledným čtenářským zážitkem je zklamání. Přesto čtenář po těchto knihách znovu a znovu sahá: chce být „v obraze”, bojí se, aby mu něco neuniklo. Naopak díla autorů, které už lze pokládat za žijící legendy, jako by na přitažlivosti a priori ztrácela. více
Okno v kuchyni je zamlžené. Na některých místech se tvoří větší kapky, přes které je malý a pokroucený výhled. Je noc, jsou vidět jen světla. Kus Měsíce stojí nad komínem protějšího baráku a ženou se přes něj mraky. Přes mlhu na okně to není skoro vidět. Kapky nablízko, Měsíc je příliš velký. Otevřu okno, dovnitř proudí chladný temný vzduch, ze světlíku cítím plyn a kuchyňské pachy zezdola. Zbytky pachů, je už dlouho po půlnoci. Přes kus Měsíce rychle kloužou potrhané mraky.Na chodníku ležel žlutý papír. Menší, přeložený a na něm seznam. Na druhé straně poznamenané číslo mobilu. V seznamu stojí: JABLKA 6x, HERMELÍN MALÝ 4x, SÝR SYPANÝ 2x, JAVOŘIC. PÁR. 8x, KLADENSKA 40 dg, SALÁM ? 30 dg, RONSONY 4x. více
Těsně před Vánocemi se po letech znovu otevřela expozice Svatovítského pokladu, a to v té samé kapli sv. Kříže na Pražském hradě, kterou poklad před lety opustil. V době, kdy se začalo uvažovat o jeho vrácení na původní místo, byla v předsíni kaple sv. Kříže prodejna suvenýrů a v bývalé sakristii směnárna, prodejna audiogajdů, vstupenek a dalších turistických nezbytností. Před oběma vchody do kaple stály ohyzdné informační stojky s nápisy „shop“ či „jewellery“. Zmizely až s rekonstrukcí a restaurováním kaple, které započaly v roce 2009.  Chrámový poklad katedrály sv. Víta, odnepaměti spravovaný kanovníky Metropolitní kapituly, patří k největším svého druhu v Evropě. více
Mezi projekty v letošní soutěži Grand Prix za architekturu by neměl zapadnout návrh městské knihovny v Soběslavi, nominovaný a oceněný v kategorii rekonstrukce. Českobudějovický ateliér Kročák knihovnu vložil do středověkého paláce soběslavského hradu, což je poměrně výjimečné řešení. Není přitom bez významu, že soběslavský hrad byl léta v neutěšeném stavu a jeho využití pro knihovnu mu vdechlo nový život. Architekt si tu počínal s příkladným respektem k existující stavbě. Knihovna je vlastně prosklený kontejner, umístěný mezi středověké stěny, sepjaté dole vloženou betonovou deskou a nahoře novým dřevěným krovem. Nová konstrukce tak středověký palác pomáhá nejen využít, ale také staticky zajistit, aniž by se při tom nadbytečně dotýkala jeho stěn. více
Když jsme se vrátili do Prahy z Magorova pohřbu, pustil jsem si internet. V Blesku již psali, že si básník přál, aby v den jeho pohřbu sněžilo, a že se tak opravdu stalo. Což zaznělo i v jiných, takzvaně nebulvárních médiích, takže je poměrně pravděpodobné, že se tento symbolický detail stane součástí historie. Pohřeb byl 19. listopadu v Kostelním Vydří a nesněžilo. Když jsme s T. stáli u hrobu a kněz citoval Magorovu báseň, ve které se píše i o kecání duchovních, na závěr vtipně pronesl, že přestane kecat, a v návaznosti na básníkovo přání, aby v den jeho pohřbu sněžilo, konstatoval, že nesněží. Nato vykřikl Petr Placák, že sněží. Salesián, uvyklý na práci s dětmi, odpověděl: Tak tedy sněží. Vnitřně ve mně nějak sněžit začalo. více
Pocta Janu Pavlíkovi – Dialogy mimo čas. Tak se jmenovala výstava, která se letos na podzim konala v Galerii 5. patro jako součást přehlídky Festival Fotograf, Fotografie 80. let – Nekonečné čekání. Kurátorkou Pavlíkovy výstavy byla Lucia L. Fišerová a připravila ji mimořádně zdařile. Do galerie jsem šel s obavami, zda nebudu účasten patetické tryzny, k níž by bylo možné tak snadno sklouznout u autora, který si ve svých dvaceti čtyřech letech sáhnul na život. Osobně jsem Jana dobře znal, protože to byl můj spolužák na FAMU, a vím, jak uměl být charismatický a zábavný, ale také nesnesitelný, především sám sobě, mírou narůstající pravděpodobně s rozvojem jeho nemoci, o níž jsme nic moc netušili. více
Ne, to není vtip. Letošní vyhlášení ceny Jindřicha Chalupeckého šokuje fest. Letos jako kdyby se něco zlomilo: Věčné řeči o umění, které šokuje, které odkrývá a prolamuje tabu, už znějí jako kolovrátek. Letošní vítěz nic neodkrývá, nikoho nešokuje a nic neprolamuje (skoro by se chtělo připodotknout – to by přece nedostal tu cenu). Upřímně řečeno – kdy naposledy (pokud někdy) jsme šli z výstavy opravdu šokováni? Kdy naposledy (pokud tedy mezi čtenáři není pamětník slavné Armory Show) jsme měli opravdu vážně, bez povinných cintů, pocit, že nám nějaký artefakt-happening-video opravdu otevřely oči a že teď vidíme umění a svět alespoň trochu jinak? Letošnímu vítězi a mezinárodní porotě však nelze nic vyčítat. Odvedli poctivou, soudružskou práci. více
Že je člověk bytostí řádu můžeme pozorovat z toho, co mu navozuje slastné pocity. Být bytostí řádu znamená do jisté míry zapomenout na svět, jelikož svět je plný neřešitelných rozporů, je plný otázek, na které nemáme žádné odpovědi, vzpírá se chlácholícím příslovím typu „boží mlýny melou…“ a podobně. Člověk přirozeně hledá naplnění v něčem, co jeho představě řádu vyhovuje. více
Stává se často, že zemře významná postava českého kulturního a veřejného života a „hromadné sdělovací prostředky“ to nezaznamenají nebo tomu nevěnují patřičný prostor. V případě Ivana Martina Jirouse byla situace docela jiná: psalo se o něm všude, vzniklo několik fotoseriálů z pohřbu a desítky textů, vyzdvihujících jeho význam. Přihlásil se k němu celý mediální establishment (neboli téměř všichni, kdo pravidelně přispívají do masmédií), což je paradoxní: Jirous, ztělesnění nezávislosti, se stal pro hlavní proud hvězdou první kategorie. Co to znamená? Existuje představa, že I. M. J. byl až do konce života člověk na okraji. Ne sice výslovně opomíjený, ale přeci jenom nedoceněný, respektive vysoce hodnocený pouze v určitém prostředí (underground, disent, část uměleckého světa). více
V závěru minulé kapitoly jsme se přiblížili k autorovi a jeho motivacím, abychom zjistili, že ty pro nás nejspíš navždy zůstanou hádankou. Pak je tedy nasnadě otázka, zda z úvah o díle zcela nevyřadit intence autora a nesoustředit se pouze na dílo samotné. Že by úplné pochopení díla bylo vykoupeno smrtí autora? Smrtí možná. Avšak jak jsme již naznačili, poznatků získaných mimo dílo se lze zbavit jen obtížně a jistotu přináší snad pouze chirurgický zákrok.  Zda dílo opravdu je či není po skončení tvůrčího procesu na autorovi nezávislé, bude tedy ještě třeba prověřit. Neočekávejme jednoznačný výsledek. Přijde tak i otázka, zda nám nakonec jako vždycky nezbude jen vážený průměr mezi tím, co vidíme, myslíme si, že vidíme, víme a myslíme si, že víme. více
Valná část produktů současné české kinematografie tematicky zaměřených na život „tady a teď“ má ráz didakticky vyfabulované bajky, jejíž poslání lze vystihnout prostou větou, například: prostě si to užij (Vejdělek); obětavá láska vytrvá i pod děravou střechou (Sláma); okouzlující zevnějšek není zárukou ryzího charakteru (Hřebejk); tenhle svět k ženám není fér (Nellis). Jeden z hlavních důvodů nízké návštěvnosti hraných filmů režiséra Roberta Sedláčka – Pravidla lži (2006), Muži v říji (2009), Největší z Čechů (2010) a Rodina je základ státu (2011) – vidím v tom, že se podobným divácky vstřícným sumarizacím celkem zdařile vzpírají. Robert Sedláček ve svých celovečerních filmech věnuje pozornost všemožným podobám a formám rituálu. více
Muzeum v Českých Budějovicích vystavuje do konce listopadu obrazy ze sbírek poboček České spořitelny v Českých Budějovicích, Táboře a Třeboni. Většinu vystavených děl nakoupily v první polovině minulého století jihočeské záložny pro výzdobu svých interiérů, a tak se klienti, kteří do záložen přicházeli vyřizovat své finanční záležitosti, chtě nechtě setkávali s výtvarným uměním, a kultivovali tím svou mysl i duši. Bylo to v době, kdy se v důsledku průmyslové revoluce 19. století všechno stalo zbožím, včetně umění. více
Příspěvek Petra Šimáka v rubrice Bubínek z 2. 11. 2011 se zabývá myšlením Daniela Vojtěcha (reaguje na jeho fejeton zveřejněný 25. 1. 2011 na www.ipsl.cz), úrovní služeb v Národní knihovně, výškou platů univerzitních učitelů, jakousi blíže neurčenou tradicí, neschopností humanitních vzdělanců učit se z cizí zkušenosti a řadou dalších věcí. Žádná z nich přitom není tématem stati, a vlastně je nemožné vymezit, co jím vůbec je. (Nejhmatatelnější je tu pocit, že lidé nedělají to, co dělat mají, ale podnikají něco jiného, snadnějšího a profánnějšího. více
Skončil život velkého básníka, génia, výborného muže s mnoha chybami a přednostmi, těžce zkoušeného, ale nepokořeného.  Jeho nadšení bylo nepřekonatelné za všech okolností a my se nikdy nedozvíme, jakou tíži proto musel nést. Posiloval bezpočet lidí kolem sebe až do konce. Ivan Martin Jirous byl rádcem i duchovní oporou doslova každému, kdo si žádal pomoci v těžkých dobách nesvobody. Byl součást našeho žití a ve vzpomínkách jí bude dál.  První moje setkání s Magorem, jak jsme Ivanovi Martinovi Jirousovi říkali, bylo v jeho nepřítomnosti. více
Pogo s Markem  V Bubínku RR (12. 10. 2011 / Punkerské žebronění) si vzal Marek Vajchr na mušku klip skupiny Umakart k písni Půlnoční. Označuje ho za „hlavní tahák masivní reklamní kampaně na podporu filmu Alois Nebel“, v čemž s ním nelze než souhlasit. Když však pokračuje: „Klip Umakartu je oproti tomu (rozuměj klipu Hurt Johnyho Cashe, s nímž ho srovnává) jednoznačně kýčovitý od prvního do posledního aktu (míněn takt?), Václav Neckář v něm působí jako nastrčená, dojemně vykulená figurka, která se šeplavým přednesem veršovánky o ,vánočním beránkovi‘ dožaduje sentimentálního soucitu“, nemohu s ním souhlasit v žádném případě.  Pochopitelně mi neuniklo, že nemluví o filmu, ale pouze o jisté části jeho reklamní kampaně. více
Příloha Orientace Lidových novin přinesla 8. 10. 2011 celostránkový rozhovor s Ivou Mojžíšovou, „kunsthistoričkou a filozofkou“, která získala cenu Vize 97. Přiznám se, že jsem o Ivě Mojžíšové předtím nikdy neslyšel. A nepředpokládám, že by se na tom v budoucnu mělo něco měnit – ne poté, co jsem si přečetl interview, složené z bezobsažných frází na straně tázající se i dotazované osoby (věty typu „účelem kritiky není kritizovat“ opravdu nelze chápat jako dynamické obohacení našeho pohledu na umění). Rozhovor však přinesl jeden zajímavý moment, pro který stojí za to vyrvat toto vystoupení ze zapomnění. více
Zajímavý článek Daniela Vojtěcha otištěný v lednu 2011 na stránkách Institutu pro studium literatury (www.ipsl.cz) pojednává o autorově zkušenosti s washingtonskou Library of Congress. Všiml jsem si na něm dvou myšlenkových stereotypů, s nimiž se v Čechách mezi humanitními vzdělanci často setkáváme.  První se týká kritických připomínek ke studijním podmínkám, které poskytuje naše Národní knihovna. Od počátku svého studia na FF UK jsem toho o pražské Národní knihovně vyslechl tolik, že jsem si nejprve myslel, že jde o zločineckou organizaci, která má čtenářům znemožnit přístup ke knihám, a Klementinum je nějaká příšera, která na Starém Městě krade děti. Za léta, kdy jsem tuto knihovnu navštěvoval takřka denně, jsem ale nikdy nepochopil, v čem mají tyto výtky základ. více
Aleister Crowley měl přítele a mentora, Charlese Henryho Allana Bennetta, který se stal buddhistickým mnichem – přijal jméno svámí Maitrananda – a nahý vstupoval v noci do džungle a dával tam komárům pít krev ze svého těla. Když už si byl jist, že dal dost, vnitřní silou uzavřel povrch svého těla, svou kůži, a komáří sosáky nemohly ke krvi proniknout. Crowley této mety nikdy nedosáhl a s Bennettem se rozkmotřil, zatímco svámí Maitrananda se vzdal své buddhistické cesty a vrátil se do Anglie, kde roku 1923 v bídě zemřel.  Strom začíná v zemi mikroskopickými kořeny, které se rozšiřují a bytní, z půdy vyhřezávají už jako kmen, který se rozděluje do větví, a ty končí špičkami listů. více
Centrem oslav vzniku samostatného československého státu, který připadá na 28. října, bývá Pražský hrad. S několikadenním předstihem, tak, aby se klenby Benedikta Rieda mohly zvolna adaptovat na změnu teploty, se začne temperovat Vladislavský sál, kde proběhne hlavní ceremoniál. Z nádvoří Hradu zmizí nevábná lešení, z nichž se prováděly sezónní práce restaurování a údržby. Reprezentační prostory zaplaví květiny z hradních zahrad. T. G. Masaryk spolu s Josipem Plečnikem usiloval o „přeměnu hradu monarchistického na hrad demokratický“. Plečnikovy razantní zásahy do historické podstaty Hradu směřovaly k vytvoření moderního prezidentského sídla. Po roce 1989 se staly předmětem obdivu, ba až nekritického uctívání. více
Sedmdesátiny básníka, prozaika, literárního vědce, editora a překladatele Vladimíra Binara (nar. 6. 10. 1941) proběhly v naší kulturní veřejnosti bez povšimnutí. Stalo se tak zřejmě proto, že autorova tvorba neskýtá záminku k sošnému, rutinnímu nebo povinnému připomenutí životního jubilea, nýbrž je živým, polemickým a pro mnohé zahanbujícím vstupem do debaty o tom, co je slovo a rytmus, jak obojí vzniká, za jakých podmínek fungují a jak je lze pojmenovat. Vlastní Binarovy texty se v tištěné podobě dostávají ke čtenářům s jistým zpožděním z důvodů, jež v naší době mohou působit nesrozumitelně nejen v souvislostech veřejného života, ale i v rámci jemnějšího provozu literárního. více
Na okraj poznámky Terezie Pokorné Varyš v SADu Stejně jako Terezie Pokorná ani já nemám rád neargumentovanou kritiku. V tomto případě se ale domnívám, že výtka nepasuje na článek Vojtěcha Varyše Zloun z Loun (SAD č. 4/2011) nýbrž na dotčenou repliku Terezie Pokorné Varyš v SADu (internetový Bubínek na stránkách Revolver Revue, 7. 9. 2011). Autorka zmiňuje jeden jediný konkrétní detail z Varyšova článku, jeho názor, že Bambušek v sobě skrývá „nebezpečnou oslavu násilí“. K němu Vojtěch Varyš dochází logickou cestou. Navíc jde podle mého soudu o myšlenku, která si zaslouží pozornost. Když se totiž někdo příliš zaměří na určité téma, stane se na něm závislým. Ten, kdo stále hledá a zjevuje násilí páchané člověkem na člověku, se může sám stát násilníkem. více
Václav Havel prý v některých ženách vyvolává zvláštní druh náklonnosti: mají potřebu skrýt ho v náručí a zastat se ho před zlým světem. Dosud jsem nevěděl, že podobný cit k němu mohou chovat i muži, dokonce i známí tvrďáci. Novinář Jan Rejžek jej například projevil, když v Posledním slově Lidových novin (22. 9. 2011) sepsul Irenu Obermannovou za její Tajnou knihu (předpokládejme, že každý ví, o co se v té knize a kolem ní jedná).  „Nedávno jsem přišel o kamarádku, no spíš o známou,“ sdělil Rejžek čtenářům hned v první větě. Ten distanční start je zajímavý: kdyby v textu suše stálo „nedávno jsem přišel o známou“, znělo by to nevýrazně, známých máme všichni mraky. A kdyby tam bylo „nedávno jsem přišel o kamarádku“, taky by to mohlo působit divně. více
„A nemusíš stát v kostele a vzývat strážný anděle, i když já tam radši občas zajdu. Aleluja, aleluja,“ přesvědčuje své posluchače Lucie Bílá v cover verzi Cohenova songu, staré zhruba dva roky. Žoviálně nabádavý text Gabriely Osvaldové („Kdo chce, ten může přemejšlet… Tak předně bysme neměli…“) vrcholí neotřelým vyznáním, že „je dobrý sednout si a zpívat“. V klipu s písní Půlnoční od skupiny Umakart, který je hlavním tahákem masivní reklamní kampaně na podporu filmu Alois Nebel (podle komiksové předlohy Jaroslava Rudiše a Jaromíra 99 jej zrežíroval Tomáš Luňák), vidíme zpívat sedícího Václava Neckáře. více
Je zábavné pozorovat, jak často se tzv., a většinou samozvaní intelektuálové chytají za nos, když sami užívají takové floskule, které by zněly hloupě i v televizních seriálech. Vynikající ukázkou myšlenkové floskule je potřeba komentovat „stav světa“. Spíše tedy vlastní představy o světě. Tedy vyřknout, jak se to se světem má a vzápětí říct svůj názor, jak by to vypadat mělo. Anebo zůstat jen u toho negativního vymezení, to přece stačí. Intelektuál je podle této šablony někdo, kdo se usilovným čtením a přemýšlením přesvědčil o tom, že se světem je to špatné, vládne hloupost, nespravedlnost a lůza a tento stav je třeba tepat, protože tak to napravíme. více
V minulých dnech jsme mohli slyšet o nové výstavě Romana Týce, nazvané Vykradač hrobů. Výstava nás má – řečeno slovy umělce – přimět k aktivnímu vnímání světa a celospolečenské diskusi. Záměr se zdá být naplněn. Diskuse skutečně vzniká, ale spíš než dopadem samotného díla je vyvolána masivní sebeprezentací umělce.  Roman Týc vystavil obrazy, které bychom v záplavě tisíců jiných přehlédli, kdyby je nevytvořil z lidských ostatků. Údajně z popela, který zbyl v krematoriu. Nad dílem se tedy nabízejí především otázky typu: Jakpak asi umělec popel získal? Přišel do kanceláře krematoria, protlačil se zasmušilými pozůstalými a požádal, zda by mu pan majitel pece za malý bakšiš neusypal trochu nepotřebných zbytků? více
Vraťme se na začátku této části ještě k problematice kontextuálního kesonu, zmiňované minule. Jako takový je zjevně uvažovatelný pouze v teoretické rovině, v rovině praktické je jeho konstrukce vyloučena. Avšak nikoli v reverzní podobě, tedy v situaci, kdy by do kesonu nebyl umisťován zkoumaný předmět, ale sám pozorovatel. Takový druh kontextuálního kesonu pracuje na principu záměrně vyvolávané retrográdní amnézie. více
Než u nás někdo začne mluvit o americké nevzdělanosti, nekultivovanosti či rovnou buranství, měl by si prolistovat americký týdeník New Yorker. Kromě standardního obsahu, jaký společenské magazíny mívají (texty o politice, životním stylu, aktuálním dění atd.), přináší nejen eseje o literatuře, které by u nás obsahem, délkou i stylem zdobily nejlepší literární časopisy, ale také povídky od předních amerických prozaiků a básně, vesměs od zavedených angloamerických básníků. New Yorker přitom vychází v masovém nákladu (jen předplatitelů má přes milion) a hojně ho čtou i lidé, kteří s literárním provozem nemají zhola nic společného. více
V závěru babího léta přichází svátek svatého Václava, českého zemského patrona zavražděného 28. září 935. Tři roky po mučednické smrti (nebo o něco později – neví se to přesně) byly Václavovy ostatky převezeny na Pražský hrad a tam uloženy do hrobu, nad nímž byla postavena kaple s náročnou výzdobou, jíž dominují malované výjevy ze Svatováclavské legendy. Nástěnné malby v kapli byly prvně restaurovány v roce 1913, podruhé v letech 1961–1965. Poslední restaurování začalo v roce 2006. Malby, byť hodně poškozené a v 17. století zcela přemalované, se dochovaly vcelku celistvě: stovky čtverečních metrů maleb nanesených přímo na hrubý povrch pískovcové zdi. Bylo třeba je upevnit, vyčistit, odsolit, zbavit plísní, vytmelit a vyretušovat. více
Z nějaké setrvačnosti pořád koukám na televizní zprávy. Přesvědčuji stále složitěji sám sebe o tom, že potřebuji mít alespoň základní přehled, co se děje v politice a kam se ubírá svět. Cítím se prostě být spoluodpovědným. Podivný koktejl převažujících politických ubohostí, hodnotových trivializací a eufemismů, přislazený postupy komerčních televizí, který zpravodajství veřejnoprávní televize nabízí, vypovídá o dnešní době víc, než je zamýšleno.Tak snad kvůli otrlosti, ke které jsem se při tom dopracoval, jsem znovu a znovu nevěřícně sledoval i několikadenní televizní komentování leteckého neštěstí v Jaroslavli a míru nevkusu a kýče, který neznal mezí. více
Za břízou a jasanem září měsíc těsně před úplňkem. V růžové mlze visí na obzoru bílá tečka. Letadlo se pohybuje pomalu a nenechává za sebou průsvitné kondenzační čáry. Snad je to tím, že je podzim a sucho a slunečno. Setmí se a na tmavém pozadí nebe bliká malé bílé světlo. Kdyby nebylo tak nízko, mohla by to být ISS. I ta bílá tečka před hodinou, kdyby nebyla tak nízko, mohla být ISS. Pak by bylo jasnější, proč za sebou nenechává průsvitné kondenzační čáry.  Na hladině rybníka plují nepravidelné kusy trávy, potrhané úsečky. Slunce vrhá na nohu pod hladinou jejich stín. Na hřbet nártu otiskuje šedý obdélníkovitý tvar. více
Dobrý, snad až zbytečně názorný příklad pro dnes zažitý obsah pojmu literatura poskytly letní události v Německu. Mnichovské nakladatelství Piper, spjaté v druhé polovině dvacátého století s knihami Hannah Arendtové nebo Ingeborg Bachmannové a udržující si pověst nakladatelského domu pro solidní beletrii a esejistiku i v posledních dvou ekonomicky stále náročnějších dekádách, vydalo prózu Charlotte Rocheové (nar. 1978) Modlitby z klína (Schoßgebete). Jde o druhý autorčin opus: předchozí Vlhká místa (Feuchtgebiete, 2008, česky téhož roku vydalo brněnské nakladatelství Jota) se stala v Německu nejprodávanější knihou (dosud cca 2 miliony prodaných exemplářů), a Modlitby z klína proto vrhl Piper Verlag na trh v zahajovacím nákladu rovnou půl milionu výtisků. Obě knihy Ch. více
Šéfredaktorka týdeníku A2 Libuše Bělunková publikovala v časopise, který řídí (č. 18/2011), rozčilený text s příznačným titulkem Celibátem proti prostituci. Základní teze se dají shrnout do několika vět: „Humanitní sféra“ u nás v době „radikální ekonomizace“ prohrála. Na kulturu se nedává dost peněz, vzdělávací instituce produkují málo lidí schopných myslet a psát, dobří autoři jsou přetížení. V Čechách jde všechno jen k horšímu, chyba je v politickém systému, nastává jakýsi nový „totáč“ – a kulturní časopisy na to nedovedou přiměřeně reagovat. Místo aby se věnovaly politice a společenským otázkám, zabývají se svými oborovými tématy, uzavírají se do sebe (starají se o své). více
V našem minulém příspěvku jsme dospěli ke zjištění, že nejen zkoumaný předmět, tedy potenciální umělecké dílo, ale i my sami jsme vnořeni do hmoty tekutých souvislostí a že jen díky nim jsme schopni předmět identifikovat, respektive že právě a jen jeho okolí nám může naznačit význam či funkci tohoto předmětu, které mu následně přiřkneme, či nikoliv, s vědomím nevyhnutelného rizika omylu a desinterpretace. Zároveň zjišťujeme, že ve skutečnosti není v našich silách tuto hmotu tekutých souvislostí jakkoliv opouštět, natož abychom byli schopni z ní vyjmout zkoumaný předmět. Taková operace by totiž vyžadovala jakýsi kontextuální keson, který je sice myslitelný, zatím však, pokud víme, nebyl zkonstruován. Nevadí. více
V poslední době jsou mezi redaktory a autory kulturních rubrik a kulturních časopisů v kurzu i povzdechy a nářky nad úrovní či přímo absencí kritiky. Zaznívají povýtce v povšechné rovině, a tak nikoho nic nestojí a taky těžko mohou něco změnit, zvlášť když jim průchod zhusta dávají nedůvěryhodní adepti kritického řemesla, kteří by si měli nejprve sami zamést před vlastním prahem. Tato skutečnost ovšem nic nemění na tom, že kritika v současném kulturním a uměleckém světě nezažívá zrovna své hvězdné časy, což jistě jeho kultivaci a rozkvětu nepřidává. více
Kniha Velkého strážce pozdní sběr (Gallery 2011) obsahuje bezmála tři stovky zpravidla jednořádkových, výjimečně dvojřádkových textů Jiřího Oliče a tři desítky celostránkových ilustrací Jaroslava Róny – to všechno reprezentativně svázáno v pevné vazbě. Svým rozměrem a intencí mohou Oličovy texty na první pohled připomenout klasické výtvory španělského surrealisty Ramóna Gómeze de la Serna, jehož obvykle jednověté gregéríe nápaditě oscilují mezi aforismem, impresí, slovní hříčkou a nonsensem. Intence ovšem u Oliče zůstává nenaplněna: na aforismus, impresi či slovní hříčku jsou jeho věty pramálo přesné, výstižné a důvtipné, na čirý nonsens zase utrápeně těžkopádné. více
Bylo jen otázkou času, kdy vybraný a vkusný diskurs českých médiopolitiků zabývajících se kauzou Prague Pride dostoupí až k posvátné oblasti umění, která je ve skutečnosti tím jediným, co ještě zajímá moudrého čtenáře. V rozhovoru pro Právo (13. 8. 2011) Miloš Zeman sestavil řadu „slavných homosexuálů“ ze jmen Ovidius, Michelangelo, Shakespeare a Oscar Wilde. Ponechme stranou, odkud bývalý předseda české vlády bere takovou jistotu stran Ovidia a Shakespeara, a podívejme se, jak vzniká představa, že zasloužilý papežský umělec Michelangelo byl vlastně také docela gay. V zásadě jde o představu, podpořenou vědeckými výzkumy a názory vědeckých autorit, jako je americký editor Michelangelovy poezie James M. více
Yankeemu bylo ve filmu čtrnáct tisíc let nebo snad o něco víc. Měl by být neuvěřitelně chytrý, ale chytrý byl jen jako lidstvo samo. Jeho tajemstvím bylo tělo-stroj: jeho buňky se kompletně obměňovaly každých sedm let. Do té doby, než se o padesát minut později ukázalo, že Yankee byl největším Buddhovým žákem, Ježíšem a otcem nejstaršího muže v místnosti, to vypadalo, že jeho tělo vytváří jistý druh tajemné regenerující látky samo, a vypadalo to dokonce, že Yankee zná tajné informace. Jen není ochoten se o ně podělit. Žádné tajné informace neměl. Byl herec. Stín. Světlo. Stín. Blesky se míhají na dostředných drátech předního kola. Čím víc se kolo pohybuje, tím bleskurychleji se míhají. Holografické kapky s bylinným extraktem předávají své tajné holoinformace všem buňkám těla. více
Polsko začíná předsedat Evropské unii. Více než politické komentáře mne na tuto skutečnost nedávno upozornil pohled do kulturní rubriky Financial Times, kde vyšla velmi kladná recenze na rozsáhlou přehlídku polského moderního a současného umění, která byla otevřena 23. 6. v bruselském paláci BOZAR. Výstava s názvem The Power of Fantasy je jedním z plánovaných kulturních vrcholů polského předsednictví a představuje více než dvě stě děl od bezmála čtyřiceti polských umělců, od Tadeusze Kantora přes Magdalenu Abakanowiczovou po Wilhelma Sasnala či Jakuba Ziolkowského. Výstava měla jednoho britského a dva polské kurátory a její přípravu koordinoval Institut Adama Mickiewicze. Taková informace přímo nabízí srovnání s kulturními počiny České republiky. více
Lidové noviny věnovaly 23. července značný prostor Ludvíku Vaculíkovi, který toho dne oslavil pětaosmdesáté narozeniny. Spisovatel a asi i nejstarší pravidelný autor listu si jistě zaslouží, aby se o něm psalo s úctou. Otázkou proto je, zda měl jako dárek dostat zrovna to, s čím LN přispěchaly: dojaté anketní příspěvky redakcí oslovených dam, titulky typu Nikdo nepíše o erotice tak intimně jako Vaculík (na webu lidovky.cz), a k dovršení všeho Vaculíkovu abecedu od Jiřího Peňáse, pozoruhodný slovesný útvar, jímž chtěl autor nejspíš upevnit svou pozici obecního kašpara zdejšího kulturního provozu. Historik a redaktor LN Petr Zídek nazval svůj portrétní vaculíkovský text Poslední velký český intelektuál – a mj. více
Součástí páteční přílohy Hospodářských novin bývají také příspěvky o současné architektuře. Je to i tento typ článků (píše je Petr Volf, jeden z redaktorů), který přispívá k relativně snesitelné a neurážlivé podobě magazínu oproti srovnatelným barevným doplňkům jiných deníků. A občas se tu dokonce vyskytne i myšlenka, která stojí za komentář. V čísle 24 ze 17. června se redaktor na devíti stránkách věnoval dejvickému Hotelu Praha, který byl v letech 1975–1980 postaven na objednávku tehdejší československé vlády, tj. komunistické strany. O hotelu píše jako o „jednom z nejkrásnějších“, které tu v posledním půlstoletí vznikly, o „jedinečném příkladu organické architektury“, resp. více
Jedinečný umělecký experiment v programu pražského Quadrienále! Hra na revoluci: obsazení tiskárny Právo! Poslední velká hra v někdejším sídle vydavatelství deníku Právo před jeho demolicí! … Vybraní účastníci – dobrovolníci – se 9. června 2011 nastěhují do tiskárny Právo, kde budou po dobu 15 dní a nocí společně žít, jíst, pít i přespávat; stanou se tvůrci uměleckého díla a zároveň i samotným uměleckým dílem… V této umělecké akci půjde o „revoluci“, která se uskuteční v někdejším vydavatelství deníku Rudé Právo … Velká divadelní reality show! Takto a podobně zněly anotace lákající dobrovolné performery a následně i diváky projektu, který se konal v rámci Pražského Quadriennale 2011 v části Intersekce. více
Nejen česká média jsou jako májové sluníčko. Jednu chvíli vykoukne z mraků, zasvítí, pak zase zmizí a nechá krajinu, aby se ponořila v šero. Jeho chování se řídí pravidly, která zná jen ono samo. Je nevyzpytatelné. Podobně jen média sama znají logiku svých vynořujících se a opět zapadajících kampaní. Česká média cyklicky propadají epidemii muchování. Tak jako kdysi epidemie tance ohýbala údy nebohých měšťanů do krkolomných figur, i nyní ohýbá cynická pera novinářů naivní a dříve netušená láska k secesnímu mistrovi do vpravdě bizarních šarád. V jejich rámci se dovídáme, co jsme nikdy nevěděli. více
V úterý 12. července zemřel malíř Zdeněk Sýkora. Přinášíme velký rozhovor, který s ním pro RR 75/2009 vedl Vladimír Drápal. více
Na Portálu české literatury vyšel (sice už před Vánoci, ale jak uvidíme, stojí za připomenutí) rozhovor člena básnické skupiny Fantasia Adama Borziče s literárním historikem, teoretikem a kritikem Karlem Pioreckým o „angažovanosti v literatuře“. Připomíná to rozhovor dvou vozíčkářů, kteří se domlouvají, že si půjdou odpoledne začutat před barák. „Mluvíme o angažovanosti, ze všech stran slyšíme tohle slovo, ale víme vůbec, co je to angažovanost a navíc angažovanost v literatuře a umění?“, ptá se Borzič zvídavě. Piorecký odpovídá bezelstně, že žádnou definici pojmu angažovanosti nemá. To je možná pro rozhovor o angažovanosti fatální. více
Zítra uplyne deset let od smrti básníka, kritika a editora Andreje Stankoviče (nar. 22. června 1940), osobnosti, jejíž texty dlouhá léta výrazně spoluvytvářely tvář Revolver Revue a Kritické Přílohy RR. Jako vzpomínku přinášíme rozhovor, který s ním pro RR č. 33/1997 vedla Petruška Šustrová.   více
V úterý 22. června oznámil internetový Deník Referendum, že „literáti Jirous, Kořán, Brikcius a Daníček, odsouzení v roce 1973 za výtržnictví, se dočkali satisfakce“. Nejvyšší soud totiž po osmatřiceti letech zrušil normalizační rozsudek, s tím, že byl „nepřiměřený okolnostem“. Termíny satisfakce a zadostiučinění se objevovaly i v jiných médiích a Eugen Brikcius dokonce v televizi v reakci na výrok soudu řekl: „Jsem rád, ale beru to jako samozřejmost. Jde v podstatě o svědomí národa a vyrovnání se s minulostí.“ Tipnul bych si, že pan Brikcius v tu chvíli netušil, o čem mluví, neboť u soudu nebyl (stejně jako tři další výtržníci). více
Nekonečný seriál fejetonistických povzdechů na téma „po celém světě vychází rok od roku stále více knížek a není v silách jednotlivce všechny přečíst“ rozmnožil v literární příloze Respektu č. 26–27/2011 dvojstranou nadepsanou Nějak moc knih Jiří Trávníček. Svůj text hned v první řádce nazývá esejí; třeba se dočkáme dne, kdy své magazínové příspěvky, o nichž se domnívá, že neotřelostí pohledu a duchaplným stylem naplňují tradici tohoto žánru, sebere do knižního svazku. Článek (který má, jak Trávníček úvodem upozorňuje, 11 000 znaků, jejichž četba může zabrat nějakých 18 minut) nabízí kromě předvídatelného žonglování s čísly objevy typu: „i antikvárníci dnes hlásí, že klasická beletrie česká a světová je neprodejná“. více
Každý sběrný dvůr by měl mít svého kurátora! Tolik poslední poznámka k návštěvě sběrného dvora v minulé části našeho příspěvku. Ale vraťme se ještě zpět k okamžiku, kdy nalézáme předmět a prohlašujeme jej, třeba jen sami pro sebe, za umělecké dílo. Není pak skutečným dílem právě toto samotné prohlášení? Abychom se k této otázce mohli nějak postavit, bude třeba zaměřit se na vznik předmětu uměleckého díla a ujasnit si přitom, kde se co v řetězci jeho zrodu nachází. Začněme předpokladem, že umělecké dílo vytváří jeho autor, a směle pokračujme, že se v případě jeho tvorby jedná o uvědomělou činnost, jakkoliv je tento pojem problematický. To nám sice z hlediska konvenčního právního postoje ke zvířatům jakožto věcem vyřazuje ze zorného pole např. celou generaci opičích malířů, ale budiž. více
Příchod elektronických knih do naší doby bývá médii prezentován a širší veřejností vnímán jako jev, který postupně nahradí knihy tištěné. Taková představa pak vytváří společnost natěšených, vystrašených nebo aspoň opatrných, a jistě i lhostejných. Nechci přidávat další marný odhad, co to udělá s lidskou civilizací, nebo dokonce ekonomikou, až dospěje do fáze, kdy se ve větším měřítku – srovnatelném třeba s tím, jak se za posledních dvacet let rozšířil internet – přestanou číst papírové knihy a časopisy. Zastavím se u momentu, který bývá v debatách o budoucnosti opomíjen a který zároveň vychází ze skutečnosti, že je úplně lhostejné, z jakého „nosiče“ čteme. více
Nemine snad týden, aby ke mně nedorazila nějaká petice, podpisový arch, případně výzva k připojení se k protestu. Už zase někoho odvolávají, už zase někdo nechce odejít z funkce, už zase někoho neprávem osočili, už zase bourají historický dům, už zase zkrátili granty, už zase bych měl dát na vědomí příslušnému ministru, že ta a ta osoba je pro ten či onen post zcela nevhodná. Asi ano, měl bych. Jenže mě to jednak už někdy prostě unavuje a často o daném případu vůbec nic nevím. Proč za jistou osobu kope právě tento člověk, proč se tolik angažuje někdo, kdo má nejspíš sám máslo na hlavě, a zda je opravdu možné, že dosazený, případně odvolaný je až takový padouch? Budoucnost bohužel občas prokáže, že ještě větší, než jsme se naivně domnívali. více
Nebývalou pozornost vzbudil záměr zbourat dům čp. 1601 na rohu Opletalovy ulice a Václavského náměstí. Pravdou je, že už v minulosti došlo k poměrně drastickým zásahům do patrně nejrušnějšího pražského bulváru. Také je pravda, že se v jeho bezprostředním okolí chystají projekty, které se vyznačují ještě větší brutalitou. Vlna odporu, která se proti zboření domu zvedla, svědčí i o stavu dobové atmosféry. Účastníci protestu většinou dávají najevo svůj emoční postoj a necítí potřebu svůj názor podrobněji vyargumentovat. Už proto stojí za pozornost i argumenty druhé strany, které formuloval Zdeněk Lukeš v rozhovoru pro ČT (26. 5. 2011, viz www.ct24.cz). Podle Lukeše je demolice možná, protože se týká méně hodnotného domu. více
Červené máky jsou nepravidelně rozesety v mase chlupatého žita. Vane vítr, rostliny se ohýbají a pod světlezelenou srstí je vidět modrozelené stvoly. Srst se chvěje, jednotlivé chlupy pruží, silové pole levituje na pevných stoncích. Tmavěrudé trsy třešní černají mezi povislými listy. Kůra se nachově leskne, praskliny mažou ruce černým prachem. Vane vítr, žlábky listů se mihotají kolem shluků černočervených plodů. V hroznu je několik černých třešní. Dvě, opřené o sebe, hnijí a dotýkají se žlutohnědými elipsovitými poli. V jejich středech jsou bílé, soustředné tečky plísně. Dva další plody jsou napůl růžovočervené, napůl žluté. Stejné místo, jiný čas. Přechodová zóna kolem nezralých třešní. Čas se propadá a mizí, aby se u prohnilé dvojice objevil a vyjevil o to silněji. více
Jan Suk v A2 č. 3/2011 v rubrice „došlo“, která je patrně jeho poslední kritickou tribunou, chtěl zřejmě doplnit text Libuše Bělunkové, která v jednom z předchozích čísel psala o únavě v psaní o kultuře. Suk píše: „Zmatení nastává už v základních hodnotových kritériích, jak nastavit kritiku, jak seřídit její mechanismus, aby účinně pracoval a nezadrhával se.“ Dále si všímá toho, že „velký kritik“ se „u nás“ ani objevit nemůže: byl by totiž okamžitě znechucen tím, že „už během prvního setkání s kterýmkoli kulturním periodikem mu bude naznačeno, že může psát pouze o tom, co mu bude přikázáno.“ Názor, že kdosi diktuje, co se smí psát, je nezpochybnitelný. více
17. května nečekaně zemřela na své chalupě na Vysočině Olga Stankovičová, jedna z podstatných osobností nezávislého kulturního a společenského života v Čechách. Narodila se roku 1945 v Německém (Havlíčkově) Brodě, studovala na střední ekonomické škole, potom dva semestry knihovnictví a angličtinu v Brně. Na konci šedesátých let byla zaměstnána v různých okresních kulturních institucích, než odešla do Prahy, kde na Filosofické fakultě University Karlovy absolvovala obor knihovnictví. Pak pracovala v knihovně Orientálního ústavu v Praze, především ale působila v rámci disidentských aktivit. V roce 1980 podepsala Chartu 77. více
Nebývá zvykem, aby nakladatel, vydávající něčí paměti, připojoval k textu laskavou, ale přesto distanční poznámku. Profesor dějin filosofie z FF UK Ivo Tretera (1933) vydal v Pasece obsáhlé Vzpomínky na Bohumila Hrabala a na život vůbec – a Ladislav Horáček přidal dovětek, že si autora osobně i profesně velmi váží, „i když naše politické názory jsou většinou odlišné. Míním, že nakladatel by měl vydávat i názory jiné než své, pokud mají svůj svébytný význam….“ To mne zlákalo: usoudil jsem, že cítí-li nakladatel potřebu zdůrazňovat takovou samozřejmost, mohla by kniha skrývat jakési „výbušné myšlenky“, nečekaně „kontroverzní“, avšak podnětné soudy o věcech veřejných atd. Listoval jsem tedy nedočkavě odzadu – a hned na s. více
V textu zveřejněném zde 3. 5. 2011 pojednal Marek Vajchr o postupech českých novinářů, referujících popleteně o literární ceně Magnesia Litera. Pokusím se na jeho článek navázat v bodě, jejž bych nazval „poroty odtržené od opravdových potřeb našich čtenářů“ nebo „chybná vítězství příliš výlučných knih“. více
Náš minulý příspěvek jsme zakončili obrazem modelové situace: předmět prohlášený za umělecké dílo byl převezen do sběrného dvora. Podržme se tohoto příkladu a vydejme se tam také. Sběrný dvůr představuje místo, nebo řekněme kontext, kde jsou věci tříděny a zařazovány jiným způsobem, než jak tomu bylo do okamžiku, kdy je jejich bývalý majitel prohlásil za odpad. Jejich význam se změnil, obdobně jako se změní význam předmětu prohlášeného za umělecké dílo. K této změně významu však nemusí nutně dojít pro nás – záleží na našem nastavení. Einstellung, jak se říká. Vylučme tedy situaci, v níž vstoupíme do areálu sběrného dvora s přesvědčením, že předměty, které se tam nacházejí, jsou odpad, resp. surovina určená k recyklaci. Naopak, přicházíme hledat umělecké dílo. více
V Babylonu č. 2/2011 (s. 4) věnoval Petr Placák pozornost článku Michaela Špirita o textech Zdeňka Vašíčka, publikovanému na www.ipsl.cz. Placákova reakce s názvem Pedanterie jako metoda se tváří jako ostře a hluboko zacílená analýza, ve skutečnosti ale prozrazuje něco jiného než zájem o to, co a jak Špirit o Vašíčkovi napsal. Napadají mne tři možnosti, které se vzájemně nevylučují: Buď Špirit leží Placákovi v žaludku tak nějak en bloc a Placák se o tom rozhodl z nějakého důvodu svět informovat právě nyní. Nebo je Placákovi už jedno, co píše a zveřejňuje. Anebo se Placáka dotklo, že si Špirit v inkriminovaném textu dovolil vznést jemně ironickou poznámku na adresu jím vedeného Babylonu, který charakterizoval jako „spontánně redigovaný“. více
Snadno se mohu ztotožnit i nesouhlasit s dílčími částmi textů od Jiřího Davida a Tomáše Pospiszyla v LN 13. 5. Publikované příspěvky jsou natolik nepřesné, že pouze naznačují téma, které by stálo za diskusi, k níž by bylo třeba určité odvahy nesměřující k její nivelizaci. Že financování mnoha galerií z veřejných peněz je podivnou skutečností s ještě podivnějšími střety zájmů, je zjevné každému, kdo o zdejším galerijním provozu ví alespoň něco. Že toto financování leckdy souvisí s umělci i teoretiky propojenými pomalu se uzavírajícím systémem dokonalého kruhu je zjevné rovněž. Důsledky toho, že tento nezávisle se tvářící network může mít nečekanou moc, už řada umělců i teoretiků zažila také. více
Brázdy na poli se za oknem vlaku kroutí jako dlouzí hranatí hadi. Jejich rozestupy jsou pravidelné, čepele radlic za traktorem byly rovnoběžné. Pole se vlní a to, co by bylo v dvojrozměrném světě rovné, je křivé. Shora by brázdy měly být v pravidelných rozestupech, rovné, protínající se až v nekonečnu. Geometrický lad narušuje jen nerovnoměrná vlhkost půdy, která zpětně odkazuje k terénním nerovnostem. Guido List, propagátor armanismu, věřil na tajné poznání. Armanistická gnóze, smyšlenka, kterou uchovávaly cechy tajných mudrců, přísně hierarchicky uspořádané – a jen nejvyšší smyšlení kněží měli k dispozici všechny její části, spojené v křišťálový celek. Vše bylo samozřejmě provázáno mnoha tajnými zasvěceními a rituály. více
Rád bych zde začal něčím pozitivním – rád bych například pochválil současnou českou architekturu za to, že konečně chytá světový dech, buduje šikmé podlahy a vůbec se tak nějak odvazuje (viz předvelikonoční Respekt t. r.). Jenže jak chválit za něco, co prezentoval Claude Parent už na benátském bienále v roce 1970, o čem tehdy dokonce vydal knihu s Paulem Viriliem a co mu po desetiletí zas a zas vynášelo punc kovaného avantgardisty, naposledy na nedávné monografické výstavě v Paříži s oslavným katalogem a symetricky nepřející recenzí v Journal of Society of Architectural Historians? To je otázka. více
I česká rapová scéna byla zjevně zasažena těmi levicovými názory, které se manifestují především negativistickým myšlením a zvláštní láskou k „obyčejným lidem“. Rapper Lipo z BPM (Básníci před mikrofonem) se v politické písni Pozdravy z Liberce před volbami do městského zastupitelstva snažil upozornit voliče na to, že pravicové strany vládly zatím tak, že „za ty léta zbyla po vás jenom v zemi díra“. Dodejme, že ve městě, kde by si dle průzkumů přálo žít nejvíce obyvatel České republiky. více
Masmediální svět je královstvím špatných zpráv, neboť ty ho nejlépe prodávají. I zprávy, které masmédia předkládají coby dobré, bývají pro soudného člověka zprávami špatnými, což ochotně dokládá také hájemství zdejších tzv. kulturních rubrik. Nebo je snad normální těšit se spolu s jejich redaktory třeba z nového klipu skupiny Kabát, z narozeninových TV oslav Jiřiny Bohdalové nebo z radostné zvěsti o tom, že „fotosoutěže LN se účastní vítěz World Press Photo“? Když se do zorného pole takové „kulturní rubriky“ naopak nějakým nedopatřením dostane zpráva skutečně dobrá, zase se tam zpravidla pro jistotu promění ve zprávu špatnou. Nedávno vstoupil do kin český film, který výrazně převyšuje i to lepší ze současné české hrané kinematografie. více
Petr Kamberský napsal do Lidových novin (29. 4. 2011) optimistický sloupek týkající se osvobození bývalého minkovického bachaře a poslance KSČM Vondrušky. Hlavní teze zní: nebuďme z výsledku procesu rozčarovaní, úspěch je, že se vůbec konal. Vondruška přece od soudu odchází s hanbou – a hlavním poučením „jsou rozbourané iluze o ‚klidných’ letech osmdesátých. Až nám zas bude někdo vyprávět, jak se ‚nikomu nic nedělo’, připomeňme: neznámý Jiří Wolf se kvůli letákům a nápisům na zdech dostal na deset let do kriminálu. Za minkovickými zdmi se děly věci, které jsme považovali za výhradní doménu let padesátých. Je to tak málo?“ Po pravdě řečeno, je. více
V článku nazvaném Konečně důvěryhodná Litera si Ondřej Nezbeda v Respektu libuje, že porotci letošního, již desátého ročníku knižní ceny Magnesia Litera konečně vyšli vstříc širšímu čtenářskému vkusu. Poněkud tak prý napravili špatný dojem z dosavadních ročníků, kdy se mezi nominované knihy nedostala díla některých významných autorů, například ani „jediný román Jáchyma Topola“. Na to, že Topolova Noční práce byla jednou z nominovaných próz Magnesie Litery již v roce 2002, jsem si dovolil upozornit redakci Respektu poté, co v něm v roce 2008 Magdaléna Platzová zveřejnila článek, v němž porotcům Magnesie Litery údajné opomíjení Jáchyma Topola vytkla. více
S určitým znepokojením pozorujeme, že většina členů kunstWerku čím dál tím častěji ztrácí jistotu v rozlišování věcí, pojmů a dříve jasných skutečností. Přestáváme si být jisti, co je co. A je lhostejné, zda tato nejistota přichází s přibývajícími léty nebo zda se svět stává složitějším a tradiční schémata, o která bychom se v návalu nejistoty mohli opřít, jsou narušena a oporu poskytují leda vratkou, ne-li přímo žádnou. Možnou a snad i pochopitelnou reakcí na tyto vnitřní stavy by bylo – a také bývá – umělé a radikální polarizování okolního světa vedené snahou vyznat se v něm, snadno a za všech okolností. Touto cestou se vydat nechceme. více